Tym razem polecamy „Stracone złudzenia” czyli Balzak na nowe czasy.
Pochodzący ze zdeklasowanej i zubożałej rodziny poeta Lucien (Benjamin Voisin) nawiązuje
romantyczną relację z lokalną arystokratką i mecenaską Madame de Bargeton (Cécile de France). Ów
mezalians wiedzie chłopca aż na ubłocone paryskie ulice, gdzie roi się od takich jak on: utalentowanych,
ambitnych, niemających nic do stracenia. Film na podstawie książki o tym samym tytule Honoriusza
Balzaca.

Na platformie Canal+ znajdziecie najlepsze francuskie filmy ostatnich lat. W pierwszej kolejności
rekomendujemy „Climax”. Grupa tancerzy urządza imprezę, która wymyka się spod kontroli za sprawą
dodanego do sangrii narkotyku. Z czasem ekstaza zostaje zastąpiona przez lęk i odrazę. Zabawa zmienia
się w orgię (auto)destrukcji. Gaspar Noé, twórca skandalicznego „Nieodwracalnego”, przedstawia film,
w którym musical miesza się z horrorem. Oto kino ekscesu. Macie ochotę na potrójną dawkę mocnych
wrażeń? „Climax” to jeden z najradykalniejszych i najlepszych filmów francuskich ostatnich lat.

„Kochanica króla Jeanne du Barry”, która otworzyła ostatni festiwal w Cannes, to jeden z najdroższych, ale i
najgorętszych francuskich filmów roku. W tej kostiumowej superprodukcji, nakręconej we wnętrzach i
plenerach Wersalu, w wielkim stylu na ekran powraca Johnny Depp w roli Ludwika XV. Znany z serii „Piraci z
Karaibów” oraz takich filmów jak „Marzyciel” czy „Czekolada”, Depp tworzy jedną z najbardziej przejmujących
i wyrazistych ról w swojej karierze. Partneruje mu wcielająca się w postać tytułowej kochanicy aktorka i
reżyserka Maïwenn. Pełna wizualnego przepychu, pieszcząca oczy „Kochanica króla” to opowieść o sztuce
uwodzenia, dworskim skandalu i pełnej przeszkód drodze na szczyt. Oraz o kobiecie, która wbrew
pochodzeniu i otaczającym ją wrogom ośmiela się sięgnąć po władzę i miłość.

Oparta na faktach historia kochanki francuskiego króla przedstawia losy Jeanne Vaubernier, młodej, ambitnej
kobiety z nizin społecznych, która śmiało używa swojej inteligencji i urody, by wspinać się po szczeblach
dworskiej hierarchii. Droga z paryskiej ulicy na Wersal wiedzie przez liczne upokorzenia, przeszkody, groźby
i intrygi. „Kochanica króla Jeanne du Barry” podąża więc za bohaterką przez dramat obyczajowy, satyrę na
elity i komedię dworskich pomyłek, nie waha się też sięgać po najdotkliwsze w Wersalu narzędzie
towarzyskiej zbrodni: ostrą jak gilotyna ironię.

Zachwycający kostiumami, pieczołowicie odtwarzający detale pałacowego życia film w reżyserii Maïwenn
ożywia ducha epoki, do sztywnej dworskiej etykiety wnosząc, wraz z Jeanne, energię buntu i powiew
wolności. Chociaż dziś nie dusimy się w gorsetach i pudrowanych perukach, niewidzialny sznur oczekiwań
społecznych wciąż nas krępuje. Bezczelna, odważna Jeanne uczy nas, jak łamać zasady, pozostając wierną
sobie.

Miłość nie zna granic. To przekonanie, które towarzyszy sześćdziesięcioletniej Sylvie (Anouk Grinberg),
kiedy zakochuje się w Michelu (Roschdy Zem), drobnym przestępcy mającym wkrótce wyjść z więzienia. Ku
wyraźnemu niezadowoleniu syna kobiety (w tej roli reżyser i scenarzysta Louis Garrel) para poważnie
planuje wspólną przyszłość. Abel nie podziela optymizmu matki. Jest przekonany, że Michel prędzej czy
później wróci do starych nawyków, i chce oszczędzić kobiecie kolejnych rozczarowań. Obmyśla plan, który
ma sprawić, że pozna ona gorzką prawdę o swoim wybranku. Abel, z pomocą najlepszej przyjaciółki
Clémence (Noémie Merlant), rozpoczyna śledztwo mające na celu przyłapanie mężczyzny na gorącym
uczynku, a tym samym zdyskredytowanie go w oczach Sylvie. A co jeśli Abel nie ma racji i to właśnie on
będzie musiał zmienić zdanie?

Twórcy bezkompromisowego, społecznie zaangażowanego kina, które nie pozostawia widzów
obojętnymi. Jean-Pierre i Luc Dardenne są duetem samowystarczalnym – piszą scenariusze
historii, które pragną opowiedzieć, a które na dalszych etapach reżyserują i produkują. Ten
belgijski duet ma na koncie dwie Złote Palmy, a ich najnowszy film „Tori i Lokita” zdobył Nagrodę

Specjalną na 75-lecie festiwalu w Cannes.

Francois Ozon, jeden z najbardziej oryginalnych autorów współczesnego kina, spłaca dług wdzięczności
swojemu mistrzowi - Rainerowi Wernerowi Fassbinderowi. Francuski prowokator nie byłby jednak sobą,
gdyby ograniczył się do złożenia klasycznie rozumianego hołdu. Peter von Kant to zaskakująca mieszanka
nonszalanckiej laurki i zabarwionej czułością karykatury. Wielopiętrową grę z życiem i twórczością Niemca
Ozon zaczyna już na poziomie konstrukcji głównego bohatera. Beznadziejnie zakochany w dużo młodszym,
przystojnym aktorze filmowiec ma wiele wspólnego ze zdesperowaną projektantką mody z pamiętnych
Gorzkich łez Petry von Kant. Przytłoczony presją, absurdalnie egocentryczny i zagubiony w codzienności
mężczyzna łudząco przypomina także samego Fassbindera. W Peterze von Kancie Ozon przeplata
płaszczyzny fikcji i rzeczywistości z godną podziwu maestrią.

Najnowszy film o przygodach Asteriksa i Obeliksa w weekend otwarcia był numerem 1 w
polskim box office, a, na trzy tygodnie od rozpoczęcia wyświetlania zgromadził już ponad pół

miliona widzów.

Teraz, w piątym aktorskim filmie z serii, nieustraszeni bohaterowie wyruszą na Daleki Wschód,
aby z pomocą swojego magicznego wywaru uratować chińską Cesarzową. Główne role w
opowieści odegrają Guillaume Canet i Gilles Lellouche, a na ich drodze ponownie staną:
władca Rzymu oraz królowa Egiptu, w których wcielili się odpowiednio Vincent Cassel oraz
Marion Cotillard. W filmie nie zabraknie również sportowego ducha rodem z Olimpiady, który

zapewni gościnny udział piłkarskiej legendy - Zlatana Ibrahimovica.

W najnowszej odsłonie kultowego filmu o najsłynniejszych Galach świata narratorowi głosu
Robert Makłowicz, dowcipny i charyzmatyczny dziennikarz, pisarz, publicysta, krytyk kulinarny

oraz podróżnik, uwielbiany przez wszystkich Polaków.

Zwiastun główny:
https://youtu.be/Sf6yMjYRT8E

„Asteriks i Obeliks: Imperium smoka” dokonali niemożliwego i po 13 latach przebili
frekwencyjny rekord należący do hitu „Asterix na olimpiadzie” (685 000 widzów).
Tym samym chińskie przygody Galów z gościnnym udziałem Roberta Makłowicza –
przekraczając 700 000 widzów w kinie – stały się niepodzielnym liderem i najchętniej
oglądanym filmem z cyklu w historii polskich kin.
Zwiastun główny:
https://youtu.be/Sf6yMjYRT8E

Najsłynniejsi Galowie świata wchodzą do polskich kin. Przeczytaj fantastyczne recenzje filmu „Asteriks i Obeliks: Imperium Smoka”.

„Asteriks i Obeliks: Imperium Smoka” to doskonała równowaga między żartem słownym a sytuacyjnym. Fantastyczna polska wersja językowa. A po seansie – zarówno starszy, jak i młodszy widz na pewno pomyśli o wyborze galijskiego imienia.
Tomasz Śliwiński, ChilliZet

Szalona przygoda Asteriksa i jego przyjaciół podlana magicznym eliksirem pędzi przez pół świata aż do Chin… A nasi dzielni bohaterowie odnajdują to, co najważniejsze na świecie…
Twórcy zrobili iście tytaniczną pracę, dając nam te wszystkie linki, nawiązania i mrugnięcia do dorosłego widza… Od Titanica po Lionela Ritchiego, a Antywirus to prawdziwa liga mistrzów! Zabawa dla dużych i mniejszych.
Artur „Kinomaniak” Pietras

Asteriks i Obeliks to klasyka i to klasyka przez duże K!
To niepodrabialny humor pełen aluzji i nawiązań do współczesności. W wersjach aktorskich z całą plejadą gwiazd. To również świetne tłumaczenie i dubbing, znakomicie zlokalizowany, w czym ogromna zasługa Bartosza Wierzbięty. Kleopatra? Marion Cotillard – to prawdziwa pół bogini naszych czasów. Pozostała obsada również na bardzo wysokim poziomie z Vincentem Cassel’em jako Cezarem na czele. Na koniec najważniejsze – czy jest charakterystyczny humor? Czy są aluzje? Nawiązania? Czy jest dobrze spolszczony? Tak, tak i tak. Co najważniejsze – na luzie można iść z dziećmi nie ryzykując nudy – i dzieci i dorośli mają szansę dobrze się bawić – choć czasami śmiać się mogą w nieco innych momentach.
Marcin Marciniak, Radiospacja

Fani postaci wymyślonych przez René Goscinny'ego i Alberta Uderzo będą z tej produkcji zadowoleni. Jest ona pewnego rodzaju pomostem pokoleniowym. Dzięki niej rodzice mogą przedstawić dzieciom bohaterów ze swojego dzieciństwa.
Dawid Muszyński, NaEkranie.pl

„Asteriks i Obeliks: Imperium Smoka” to wyjątkowa orientalna podróż na której będziecie się fantastycznie bawić. Znajdziecie tam wszystko, za co kochamy Asteriksa. A duet Guillaume Canet z Gillesem Lellouche jest strzałem w dziesiątkę.
Kamil Dzikowski, W tonacji kultury

Zwiastun główny:
https://youtu.be/Sf6yMjYRT8E

„Imperium smoka” to ilustrowany album w formie opowiadania stworzony na podstawie filmu „Asteriks i
Obeliks: Imperium smoka”. Jest 50 rok p.n.e. Chiny. Zdradziecki książę Deng Tsin Qin doprowadza do
zamachu stanu, a cesarzowa zostaje uwięziona. Księżniczka Fu Yi, jedyna córka cesarzowej, ucieka z
kraju i udaje się do małej galijskiej wioski, aby prosić dzielnych wojowników Asteriksa i Obeliksa
o pomoc w uwolnieniu swojej matki. Okazuje się bowiem, że o ich nadludzkiej sile mówi się nawet w
Szanghaju! Dwaj przyjaciele bez chwili wahania zgadzają się i wszyscy wyruszają w długą, pełną
przygód podróż do Chin. W tym samym czasie Juliusz Cezar, spragniony nowych podbojów, wraz ze
swoją armią również zmierza w kierunku imperium smoka...

Scenariusz albumu napisał Olivier Gay, a rysunki stworzył Fabrice Tarrin. Ci dwaj francuscy
autorzy są znani z innego ilustrowanego albumu o Asteriksie i Obeliksie pt. „Tajemnica magicznego
wywaru”.

„Asteriks” to seria francuskich komiksów, wymyślona w 1959 r. przez scenarzystę i mistrza humoru
René Goscinny’ego oraz rysownika Alberta Uderzo. Od chwili premiery w październiku 1959 roku na
łamach magazynu „Pilote” seria podbiła serca najpierw Francuzów i Belgów, a potem – stopniowo –
reszty świata, stając się jednym z fenomenów kultury popularnej XX wieku.